丝网版画是伴随着开放的钟声进入中国的,宽松的社会环境与开明的文化政策,为其发展提供了自由而广阔的空间。因此当其一落户于院校,便以崭新的姿态开始了艺术探索与试验。然而在初创期丝网版画还是经历了一段艰难的里程。首先,从创作条件来看,设备极其简陋,工具材料多为代用品,污染严重,质量不达标。因此丝网版画家是在冒着身体受到损害的危险摸索开拓的。如果得知广军先生创作的丝网版画《秋天你好》是用油印机印制的,即使简单粗糙些,也不会否定其历史价值了。此外,丝网版画不像木版画那样有着悠久的传统与深厚的底蕴,画家可资借鉴的只是印染厂师傅印背心的经验,所以是在非专业状态中进入丝网专业领域的。在探讨丝网版画形成的过程中有一点不可忽视,即木版画对丝网版画的影响。由于丝网版画家均为木刻版画家,在从事丝网版画创作前,已接受了系统的基础训练,并在木版画领域有所成就,这便从两方面影响了丝网版画。一是使丝网版画创作先天便具备了一定根基,另一方面是不可避免地受到木版风格的影响。所以广军的《秋天你好》、《春风》(1979年)、陈聿强的《斑马》(1980年)等都明显留有木刻版画的痕迹是不足为奇的。 上海明德丝印公司是以丝网版画的集生产及服务于一体的专业厂家。江苏创意丝网版画需要多少钱
丝网版画艺术发展既迅速又喜人,丝网版画艺术相对于木版、铜版、石版传统版种来讲,不仅应用范围广、而且普及率也高,这是丝网版画简洁、鲜明的效果和印刷难度小、便于操作等特点,以及适合艺术家表达的语言特征所带来的结果。然而,在肯定丝网版画语言具有的独特优势,为丝网版画艺术迅速发展感到喜悦的同时,我们也从中看到了发展过程中存在的一些问题,比如在许多版画展览中的丝网作品的水平和质量在下滑,不少作品看似样式多样,视觉效果也不错,却并不感人;而令人回味、给人以启示的作品和个人语言探索特点明确的作品也并不多见。还有一些作品明显样式化,看似单纯,其实是简单,看似丰富却是堆砌,另外有些作品追求华丽、新颖,却华而不实,有很重的模仿痕迹。当然这些问题不只存在于丝网版画作品中,其它版种也有类似的现象,不过在丝网版画作品中体现得要明显一些,究其原因,也许是商业化的影响,也许是艺术标准混乱的缘故,但是根本还是艺术家自身放松了艺术标准,疏于艺术本质问题的思考造成的,这是我们每位艺术家都需要警觉的问题。尤其在丝网艺术迅速发展,我们需要时刻提醒自己要坚定理想、坚持标准,同时还要不断面对出现的新问题和挑战。 江苏创意丝网版画需要多少钱明德丝印版画设备先进,工艺成熟,品质保障,值得信赖!明德丝印!
虽然社会公共和个人丝网工作室在逐年增加,但是工作室的增加赶不上艺术家需求,加上条件和印制质量所限难以满足更多艺术家的需要,学院至今还是中国丝网版画重要的学习、创作基地,所以从事丝网版画创作的艺术家也多集中于此,比如大家所熟知的广军、张桂林和周吉荣等重要的版画家都是学院教师,而洪浩、冯梦波等职业艺术家相对少一些。无论怎样,丝网印制技术已经被广大艺术家所认识,并且被越来越多的艺术家所利用。尤其是近十年,丝网印制技术的应用呈现出多元化趋势,已经不仅用于艺术创作,我们看到绘画原作进行版画复制热潮的兴起,使丝网复制版画在中国出现了前所未见的迅猛发展。由于丝网复制还原效果好,操作简便,印制数量、质量能够保障,让许多重要艺术家看到了它的价值,比如大家熟知的吴冠中、张晓刚、王广义等艺术家,他们都在不约而同地应用丝网版画的技术复制自己的原作,虽然说他们的版画作品不具备我们通常所说的原创性,但是他们的介入无疑也起到了推动丝网版画这种形式的普及,使更多的人对丝网版画有了认知和关注,尤其对于版画的大众化之路起到了推动作用的。
“科学对于艺术而言,永远是一股强劲的力量,而我们宁肯将科学视作是一个充满无穷引力的源泉”(阿纳森语)。正是因为有了科学这个作为技术方式的手段。才有了丝网版艺术发展的**基本支撑。但同时,我们亦无法忘怀这样的戏言:科学要把人们本来不明白的东西搞清楚,而艺术却是把本来很明白的东西搞得不清楚。在此意义上,科学又成为人类走向内心世界首先要抛弃的因素。但将科技作为阶梯,以使艺术能够登高远眺,这无疑又是一种极为明智的做法,对于印刷品与丝网版画艺术性的界定的争论时有发生,这不能不使我们反省在当今的丝网版画中,确实存有不少缺乏艺术含量,而制作上技术性精良的,只配称为印刷品的“丝网版画”。的确,不少版画家的技术是精到的,甚至是高超的,可是*有这点是不够的。我们必须重新思考和关注机印媒材与自然性的关系,再次体认到技术与观念配合得当的问题。一幅上乘的版画作品绝非单纯技法的呈现,而是超越技术的层面,即透过此类技法与媒材将艺术家的原创意识自然地表露出来。 明德丝印是国内的创新服务机构,为客户提供版画丝印打样,后期制作到终端作品的解决方案!
作为丝网版画策展人身份的王泊乔,不久前就曾过一次苏新平的版画个展。“苏新平现任**美术学院版画系主任,中国美术家协会会员,展览作品是他从1988年到2006年不同时期的创作总汇。”王泊乔介绍说,不知何故,哪怕是资金实力暂时达不到购买前列艺术家原作的时候,宁肯退而求其次选择二流艺术家的作品,或者干脆购买前列艺术家的练习稿。“这其实又违犯了艺术品投资的第二条定律:是精品,其次才是价格。”王泊乔解释说,我们看到的能够升值为天价的艺术作品,其实在当初购买时也一定不会便宜,甚至也可能是当时的天价作品。只有将资金投资在每个门类中的艺术精品上,才有可能给投资者带来高额的回报。而像如今国内前列版画作品市场,也就在几万元上下的价位,和国际成熟版画市场简单做一个横向比较,所有人都会得出一个结论:国内的版画行情普遍被低估了。有例为证:毕加索的版画《节俭的一餐》,1984年时的售价约为3万美元;**过了三年,其拍卖价就迅速上涨到11万美元;2004年这幅作品再次上拍,**终成交价格约为110万美元。身为策展人,王泊乔近水楼台,苏新平的《行走的白马》作品已经率先被他自己收藏了。“你再烦躁,一旦站在这幅画面前。 丝印版画哪家好,认准明德丝印,众多丝印案例,强大的丝印团队,一站式服务!江苏大幅面丝网版画要多少钱
上海明德丝印制作丝网版画,专业生产丝网版画 !江苏创意丝网版画需要多少钱
“什么是丝网版画啊?”如果有一个人追着你问,你要如何回答?**简单来说,小时候,美术老师教我们用叶片涂上颜料,再印到纸上,就是一种「制版、印刷」的基本原理。用现今艺术的角度细讲,版画是以不同类型的「版」作为媒介,再透过艺术家的创作力,形成独有的风貌,从而产生出来的艺术作品。那么我们要说的“丝网版画”,它是在20世纪初才兴起,进入艺术领域的新画种。张桂林老师就是**早的实践者之一,那么就由张老师带我们一起了解丝网版画在中国的发展进程。虽然我们说不清谁是丝网版画之父,但安迪·沃霍尔确实让丝网版画大放异彩,他的《玛丽莲梦露》成为美国战后艺术性作品。他也将各种图像如坎贝尔汤罐、可乐罐、影星等,作为基本元素在画里无数次地重复、排立,安迪·沃霍尔用独到的手法诠释了当时的审美趣味,让艺术不再只流动于上流阶层,而也属于普通大众。 江苏创意丝网版画需要多少钱